Misterul crimei a fost unul dintre cele mai raspandite subgenuri de film din ultimii 20 de ani si ceva, mai ales recent, cu seria Knives Out si franciza lui Kenneth Branagh Hercule Poirot performand bine la box office si cultivand o baza puternica de fani. Avand in vedere ca renumitul regizor Quentin Tarantino este maestrul modern in realizarea de filme de gen pentru mase, nu ar trebui sa fie surprinzator ca a profitat de aceasta tendinta in crestere cu The Hateful Eight in 2015.
Filmul occidental de iarna ia adus legendarului compozitor Ennio Morricone primul sau premiu Oscar pentru cea mai buna muzica originala, in timp ce filmul a primit si doua nominalizari suplimentare la Oscar pentru cea mai buna fotografie si cea mai buna actrita in rol secundar pentru Jennifer Jason Leigh. Cu o distributie plina de stele, dialog antrenant si violenta exagerata, The Hateful Eight nu este doar unul dintre cele mai subestimate filme ale lui Tarantino, ci este si cel mai bun mister al crimei din secolul 21. Iata de ce.
Este o interpretare revigoranta a unui gen familiar
In timp ce cele mai multe mistere de crima cu decor unic par a fi piese de epoca care au loc in Europa sau grupuri moderne de oameni situate intr-un oras american plin de viata, The Hateful Eight foloseste genul occidental pentru a insufla viata proaspata genului de film pe care l-am vazut in timp. si din nou. Avand loc in Wyoming, la sfarsitul erei Reconstructiei, filmul este plin de personaje familiare din acea vreme: oameni ai legii care impun justitia, haiducii care provoaca haosul si oameni care spera sa-l imbogateasca. Totusi, The Hateful Eight nu este filmul tau tipic Wild West.
In loc sa fie fierbinte si prafuit si plin de oraseni fara nume, este rece si izolat, si aproape fiecare personaj este important pentru poveste. Si, vorbind despre personaje, chiar si cele „bune” (alias, oricine care nu este haiduc) sunt intr-un fel defectuoase din punct de vedere moral. Nerabdatorul si violentul lui Kurt Russell, John „The Hangman” Ruth, nu este Wyatt Earp. Chris Mannix (interpretat de Walton Goggins), noul serif aparent al orasului Red Rock, este incredibil de rasist. Maiorul Marquis Warren al lui Samuel L. Jackson poate fi tinta unui rasism constant din partea lui Mannix si al altora, dar a facut si lucruri destul de odioase pentru a ajunge acolo unde a ajuns.
Prin aceasta constructie si caracterizare a decorului, Tarantino se incurca cu conventiile de gen familiare pentru a crea o tensiune inconfundabila, astfel incat, desi crima nu are loc pana la mai mult de jumatatea filmului, stim ca ceva umbrit se intampla. Este o abatere revigoranta de la formula familiara de crima-mister in trei acte a uciderii mari din primul act, adunarea de indicii in actul al doilea si dezvaluirea abundenta in al treilea.
Se bazeaza pe performante la fel de mult ca si pe intriga
Vorbind despre structura in trei acte mentionata mai sus, natura formula a majoritatii misterelor crimei duce de obicei la aceste filme sa puna in valoare intriga mai degraba decat personaje. Componenta bazata pe ansamblu a unui mister de crima este importanta pentru a crea o lista detaliata de suspecti, dar personajele reale in sine sunt relativ de o singura nota. Si apoi, desigur, este si detectivul, care, desi probabil prezinta cea mai mare caracterizare a grupului, poseda de obicei excentricitati care depasesc orice substanta reala. Intr-un fel, majoritatea misterelor crimei isi pot permite sa sacrifice complotul pentru personaj, deoarece membrii publicului sunt probabil atat de invaluiti in elementele de mister (si incearca sa joace ei insisi detectivi amatori), incat nu le inteleg cu adevarat (sau nu le pasa de ) lipsa nuantei bazate pe caracter.
In timp ce The Hateful Eight are o intriga complet captivanta, are si o caracterizare stratificata care te trage si mai adanc in poveste. Acest lucru se realizeaza in mare parte prin scrisul lui Tarantino (cum este cazul majoritatii filmelor sale, va puteti imagina ca a scris pagini si pagini cu povestea de fundal a personajelor care abia au ajuns pe ecran), dar este si mai mult aratat in spectacolele actorilor.
Desigur, Jennifer Jason Leigh este remarcabila, castigand numele ei la Oscar prin injectarea de umor si o calitate indrazneata in rolul ei de haiducul „Nebun”. Dar, Samuel L. Jackson transforma a doua cea mai puternica performanta a filmului, ajungand sa ofere cel mai bun dialog al filmului in acest proces, in timp ce Walter Goggins este eficient ca partener de sparring devenit aliat al lui Warren al lui Jackson. Obisnuitii lui Tarantino, Tim Roth si Michael Madsen, sunt solidi ca intotdeauna, si chiar si Channing Tatum este surprinzator de bun in aspectul sau cameo. Una peste alta, aproape fiecare actor prezentat si-a adus jocurile A pentru The Hateful Eight , permitand publicului sa ia filmul in serios ca pe un mister al crimei care depaseste cu mult cerintele sale de gen.
De fapt, are ceva de spus
Misterele crimei nu sunt, de obicei, filme pline cu suficient subtext pentru a face puncte societale mai mari in afara faptului ca „crima este rea”. Dar, in afara de a oferi publicului un spectacol bun cu The Hateful Eight , Tarantino are si ceva de spus despre rasismul si sexismul flagrant din timpul in care a avut loc. Pe frontul rasismului, Tarantino a spus intr-un interviu din 2015 cu GQ ca explorarea sa asupra tratamentului persoanelor de culoare in America de la sfarsitul anilor 1800 a fost de fapt legata de comentariul despre rasa pe care l-a explorat cu trei ani inainte in Django Unchained .
Django a fost cu siguranta inceputul partii mele politice si cred ca Hateful Eight este… extensia si concluzia logica a acesteia. Adica, cand spun concluzie, nu spun ca nu voi mai fi politic niciodata, dar, adica, cred ca, intr-un mod ciudat, Django a fost intrebarea si Hateful Eight este raspunsul.
Ei bine, vreau sa spun, in felul in care vorbeste despre culpabilitatea Americii in trecutul lor, este vorba despre Django. Suprematia alba care a existat de atunci si care isi ridica din nou capul urat, intr-o asemenea masura incat este tratata de miscarea Black Lives Matter si toate chestiile astea, este locul in care ne aflam acum. Si cu asta se ocupa The Hateful Eight . Lucrul care a fost cu adevarat salbatic este ca nu incercam sa ma aplec inapoi in niciun fel, forma sau forma pentru a-l face relevant din punct de vedere social. Dar odata ce am terminat scenariul, atunci a inceput toata relevanta sociala.
Publicul poate fi obisnuit ca Tarantino sa abordeze rasa in filmele sale (si sa foloseasca un limbaj dur pentru a-si exprima punctul de vedere), dar interpretarea sa asupra problemelor de gen prin tratamentul dur al lui Daisy Domergue a divizat serios criticii, multi chiar etichetandu-l ca misogin. Cu toate acestea, altii, precum Courtney Bissonette de la revista de stil de viata pentru femei Bust, au laudat portretul.
Aceasta este egalitate, omule, si este mai feminist sa crezi ca un criminal este tratat la fel in ciuda sexului ei. Ei nu o trateaza ca pe o printesa zana pentru ca este o femeie, o trateaza ca pe un ucigas pentru ca este o ucigasa.
Indiferent de ceea ce credeti despre acoperirea lui Tarantino despre rasism si sexism in The Hateful Eight , incercarea lui de a face ceva mai mult cu un gen relativ sigur a fost cel putin ambitioasa.